lundi 29 octobre 2012

John Maeda

John Maeda est un artiste et un numéricien, qui ne voit pas seulement dans l'ordinateur un outil de remplacement des outils graphiques classiques mais un nouveau support artistique à part entière.
Il s'amuse à trouver différentes expressions graphiques en utilisant le noir et blanc aussi bien que la couleur.  il joue autour de la perception des formes et de leur représentation.



 





Jean Tinguely




Jean Tinguely artiste plasticien suisse (1925-1991).
Ses sculptures sont des sortes d'œuvres totales, elles peuvent simuler simultanément plusieurs sens : la vue, l'ouïe, le toucher et parfois même aussi l'odorat lorsqu'il y avait émission de fumées. Il joue avec les formes, les couleurs il les assemble et réussi à créer des choses à la fois étranges et poétiques.








Jesús-Rafael Soto

Jesús-Rafael Soto était un artiste plasticien (sculpteur et peintre), né le 5 juin 1923 et mort le 14 janvier 2005.
Il est célèbre pour ses peintures et constructions géométriques, jouant avec les effets d'optique.
Il expérimente les plans chromatiques et les qualités de transformation de la couleur, explorant les rapports entre les lignes parallèles et la figure, et entre le fond et le premier plan, afin de produire du mouvement dans les peintures, des constructions tridimensionnelles, et des reliefs.
Il crée ses "Vibraciones", ces peintures sont intéressantes car il y intègre le mouvement dans la surface bidimensionnelle par une superposition de lignes, d'éléments suspendus, et de figures géométriques qui produisent des vibrations optiques pendant que le spectateur se déplace. Cela donne plus d'immersion entre le spectateur et l'oeuvre.











Martin Barré



Né en 1924 à Nantes.
Martin Barré ne cesse d’interroger et de repenser les données fondamentales de la peinture, c’est-à-dire le format, le geste, la figure, la série, jusqu’à l’installation même des tableaux.
Au début des années 50, Martin Barré s’engage dans une voie totalement personnelle, celle de l’abstraction. Dans ses œuvres, le peintre travaille sur des figures géométriques qui traversent l’espace blanc de la toile comme des apparitions éphémères. A mi-chemin entre l’abstraction géométrique et l’abstraction lyrique. Elle se caractérise par un esprit de rigueur et d’analyse, à partir de la réflexion sur la nature des relations entre le tableau et la peinture. L’espace de la toile devient un territoire à conquérir, où le fond sépare les figures plus qu’il ne les réunit. Il joue surtout sur les pleins et les vides, le spectateur doit surtout se concentrer sur la relation entre ces deux notions.





dimanche 21 octobre 2012

Edward Hopper

Edward Hopper, né le 22 juillet 1882 à Nyack dans l’État de New York et mort le 15 mai 1967 à New York, est un peintre et graveur américain, qui exerça essentiellement son art à New York, où il avait son atelier. On peut observer dans son travail une présence récurrente  de lignes droites, une structure très géométrique dans l'organisation de la toile, avec toujours un élément "perturbateur" qui vient dessiner des courbes et casser un peu ce rythme. ce sont souvent les personnages qui en sont la cause. De plus la mise en scène de ses oeuvres est très intéressante, que ce soit par l' éclairage, le cadrage, tous ces éléments en ont fasciné plus d'un notamment certain grands réalisateurs tel que Alfred Hitchcock.